Projektowanie obrazu

Istnieją pewne zasady dotyczące projektowania obrazu. Nie musisz jednak zawsze się nimi kierować. Uważamy, że lepiej jest, jeśli nie martwisz się zbytnio robieniem zdjęć i traktujesz to jak zabawę.

Warto jednak trenować własne oko w celu lepszego projektowania obrazu. W tym poście pokazujemy 6 różnych sposobów na zrobienie tego.

Celowo nie zatytułowaliśmy artykułu “Zasady fotografii”. Chcemy, by był bardziej praktyczny.

Poziom oczu nie zawsze jest najlepszą wysokością

Przez większość czasu robisz zdjęcia stojąc. Zasadniczo jest to również dobry sposób robienia zdjęć. Często warto opuścić poziom oczu.

Dla ciebie może wyglądać zupełnie głupio, gdy widzisz innych leżących na podłodze z aparatem. Ale po pierwsze, wspaniale jest spróbować czegoś szalonego, a po drugie, nie jest tak szalone, jak to wygląda.

Wyobraź sobie, że rozpylamy krąg na ziemi przed tobą. Następnie możesz umieścić się w kręgu, a Twoim zadaniem jest sfotografować motyw z różnych wysokości.

Będziesz zaskoczony, jakie różne zdjęcia otrzymasz po zmianie wysokości.

Z lotu ptaka motywy często wydają się mniejsze, a perspektywa nadaje zdjęciu również protekcjonalny efekt. I odwrotnie, możesz sprawić, by motywy wyglądały na większe z punktu widzenia od dołu.

Po prostu spróbuj. Chwyć aparat, wybierz motyw i rób zdjęcia z 10 różnych perspektyw.

Oczywiście możesz się poruszać i nie musisz stać w wyimaginowanym kole przed sobą na ziemi.

Wybierz obiektyw

Powiedzieliśmy już, prawdopodobnie kilka razy, o naszej miłości do stałych długości ogniskowej. Stała ogniskowa ma wiele zalet.

Jedną z nich jest to, że można się wiele nauczyć o składzie obrazu, używając stałej długości ogniskowej.

Jeśli chcesz trenować to zawsze jest dobry pomysł, aby robić zdjęcia nawet z tylko jedną ogniskową. Przynajmniej taka jest nasza opinia. Jest to bardziej “wyczerpujące”, ponieważ musisz poruszać się samemu, a nie powiększyć obiektyw, ale jednocześnie o wiele bardziej ekscytujące.

Dzięki obiektywowi o stałej ogniskowej będziesz musiał pomyśleć więcej o strukturze obrazu niż przy użyciu obiektywu zmiennoogniskowego.

Nasza wskazówka: jeśli nie masz stałej długości ogniskowej, możesz po prostu ustawić stałą ogniskową na obiektywie. Po prostu spróbuj. Startuj z aparatem i obserwuj, co robisz inaczej ze stałą ogniskową.

Negatywna przestrzeń

Całkowicie oglądamy zdjęcia z tak zwaną negatywną przestrzenią. Negatywna przestrzeń opisuje “pustą” przestrzeń w obrazie. Odnosi się to do obszaru obrazu, który otacza główny temat, ale nie wydaje się, aby przyczyniał się do samego obrazu.

“Pusta” przestrzeń zapewnia, że ​​twoje oko od razu skupia się na najważniejszym z obrazków. Dlatego zdjęcia o bardzo dużej przestrzeni negatywnej często wydają się wyjątkowe.

Prawidłowe użycie tego elementu stylu nie jest tak proste, jak się wydaje na pierwszy rzut oka. Ale z czasem odczujesz to. A więc i tutaj: ćwicz, ćwicz, ćwicz!

Robienie czarno-białych zdjęć

Mogliśmy również wspomnieć o naszej pasji do fotografii czarno-białej. Jeśli nie, to teraz jest na to czas.

W czarno-białych zdjęciach obiekty często wyglądają zupełnie inaczej niż na kolorowych. To fascynujące.

Ponownie, naszą wskazówką jest wyjście i robienie zdjęć przez dzień lub dłużej w czerni i bieli. Będziesz zaskoczony tym, czego naturalnie dowiesz się o składzie obrazów.

Ponieważ bez koloru możesz nagle skoncentrować się na zupełnie innych rzeczach. Motywy, które mają struktury, linie lub określone wzory wyglądają świetnie w czerni i bieli.

Szczegóły, które się powtarzają

Wzory, linie lub określone struktury są nie tylko hitem w fotografii czarno-białej, ale także mogą być bardzo kolorowe. Zwłaszcza gdy te wzorce się powtarzają.

Powtarzające się struktury mogą wyglądać jeszcze lepiej na aparacie niż w oryginale. Dzieje się tak, ponieważ obserwator widzi tylko to, co chcesz pokazać mu na zdjęciu.

Ponownie, warto wyjść z aparatem i zwracać uwagę tylko na takie szczegóły. Powtarzające się formy można znaleźć wszędzie, ale często nie zwracasz na nie uwagi. Kamienie brukowe na drodze, ściany, linie energetyczne nad tobą.

Desenie lub kształty, które się powtarzają, są naprawdę świetnymi motywami. Często robisz zdjęcie obiektu i dopiero wtedy zdajesz sobie sprawę, że pewne szczegóły są o wiele bardziej interesujące.

Linie

Wiele zdjęć ma linie. Linie pionowe, linie poziome, linie ukośne. Nawet linie są świetnymi elementami do projektowania obrazów.

Aby odkryć je w motywach, potrzebujesz również dobrze wyszkolonego oka.

Poziome linie często dają obrazowi spokojny efekt. Ukośne linie mogą sprawić, że zdjęcie będzie bardziej interesujące.

Zakrzywione linie, które przechodzą przez obraz, często go rozluźniają.

Często połączenie dwóch różnych linii daje obrazowi ostatnie kopnięcie. Poszukaj go, kiedy patrzysz przez wizjer.

Jakie linie widzisz na zdjęciu? Zmieniając nieznacznie perspektywę, czy możesz również zmienić linię, a tym samym efekt obrazu?

Wniosek dotyczący projektowania obrazu

Istnieje wiele sposobów na wytrenowanie wzroku. Dlaczego po prostu nie robić zdjęć wzorów lub linii przez jeden dzień? Fajnie jest też skupić się wyłącznie na fotografii czarno-białej.

I najważniejsze jest to, że nie jest to tylko zabawa!

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany.